Kameraeinstellungen und Posen: So wirkst du vor der Kamera sicher

Vorher einstellen, nicht nachher retten

Nimm dir vor jeder Aufnahme eine Minute für die Einstellungen. Diese Minute spart dir später Stunden am Schnittprogramm, in denen du versuchst, etwas herauszuholen, das nicht drin ist.

• Auflösung und Bildrate: Für Videos 1080p oder 4K. 30 Bilder pro Sekunde reichen für ruhige Aufnahmen, 60 Bilder pro Sekunde sind besser, wenn du dich viel bewegst oder später Zeitlupen möchtest.
• Fokus und Belichtung sperren: Tippe auf dein Gesicht und halte den Finger gedrückt, bis die Kamera die Sperre anzeigt. Sonst pumpt der Fokus und die Helligkeit springt, sobald du dich bewegst.
• Raster einschalten: Die Gitterlinien helfen dir, gerade zu filmen und dich im Bild richtig zu setzen. Augen auf der oberen Linie, nicht in der Mitte.
• Automatiken prüfen: Manche Handys schalten in dunklen Räumen Nachtmodi oder starke Glättung zu, die Haut wachsartig aussehen lässt. Wenn dein Bild unnatürlich wirkt, schalte diese Funktionen ab.
• Linse putzen: Klingt banal, ist aber der häufigste Grund für milchige Bilder. Einmal mit einem weichen Tuch, vor jeder Session.

Welche Linse, welcher Abstand

Die Hauptkamera auf der Rückseite liefert fast immer das bessere Bild als die Frontkamera. Nutze sie, wann immer du dich nicht selbst im Display sehen musst, und arbeite mit Selbstauslöser oder Fernauslöser. Vermeide den digitalen Zoom, er kostet nur Qualität. Geh stattdessen näher ran oder weiter weg.

Der Abstand verändert, wie du aussiehst. Zu nah mit dem Weitwinkel verzerrt Gesicht und Körper, Nase und Hände wirken größer, als sie sind. Ein bis zwei Meter Abstand und ein leichter Zoom auf die zweite Linse, falls dein Handy eine hat, schmeicheln deutlich mehr. Die Kamera gehört auf Augenhöhe oder ein kleines Stück darüber. Von unten gefilmt wirkt fast jeder Mensch schwerer und müder.

Licht und Farbe

Eine einzige Lichtquelle von vorn oder leicht seitlich ist die sicherste Wahl. Zwei verschiedene Lichtfarben im Raum, zum Beispiel warme Lampe und kaltes Tageslicht, führen zu fleckigen Hauttönen, die du im Nachhinein kaum korrigieren kannst. Entscheide dich für eine. Wenn du mit Lampen arbeitest, stelle am Handy den Weißabgleich fest ein, statt ihn der Automatik zu überlassen.

Posen: die Grundregeln

Posen ist kein Talent, sondern eine Handvoll Regeln, die man übt, bis sie selbstverständlich werden.

• Gewicht auf ein Bein. Wer auf beiden Beinen gleich steht, wirkt steif. Verlagere das Gewicht, lass die Hüfte leicht kippen.
• Winkel statt frontal. Dreh den Körper etwas von der Kamera weg und den Kopf zurück zu ihr. Das streckt und macht jede Silhouette interessanter.
• Kinn leicht vor und runter. Das klingt falsch, sieht aber richtig aus: Die Kieferlinie wird klarer, das Gesicht wirkt wacher.
• Hände beschäftigen. Hände, die einfach hängen, fallen auf. Gib ihnen etwas zu tun: Haare, Kragen, eine Tasse, die Hüfte, eine Bewegung.
• Schultern zurück, Atmung weiter. Aufrichten ohne Anspannung. Atme vor dem Auslösen aus, nicht ein.
• In Serien denken. Drei Posen, die ineinander übergehen, sind besser als eine, die du festhältst. Beweg dich langsam von einer zur nächsten, der Auslöser läuft mit.
• Der Blick. Direkt in die Linse wirkt nah und persönlich, knapp daran vorbei wirkt wie ein ertappter Moment. Beides funktioniert, mische es.

Üben, ohne Druck

Stell dich vor den Spiegel und geh die Regeln einzeln durch, bis du spürst, wie sich die Pose anfühlt, ohne hinzusehen. Dann filme eine Serienaufnahme von dreißig Sekunden, in der du dich langsam bewegst, und sieh sie dir an. Du wirst schnell merken, welche Winkel dir gefallen. Diese Winkel merkst du dir, der Rest fällt weg.

Die häufigsten Fehler

• Licht von oben, das Schatten unter Augen und Kinn wirft.
• Kamera zu tief, meist weil das Handy auf dem Tisch liegt.
• Unruhiger Hintergrund: Wäsche, Kabel, offene Türen. Alles, was nicht gewollt ist, lenkt ab.
• Zu nah mit Weitwinkel, das verzerrt.
• Fokus nicht gesperrt, deshalb pumpt die Schärfe bei jeder Bewegung.

Wenn die Technik einmal steht, wird jede Session kürzer und besser. Genau deshalb beginnen wir mit neuen Creatorinnen nicht mit Strategie, sondern mit einer halben Stunde Licht, Kamera und Posen.